cultura

Una película checa en Eurocine 2023

El Festival de Cine Europeo más importante que se realiza en América Latina, regresa a Colombia en su edición 29, esta vez con 38 largometrajes y tres cortometrajes de 23 países. Las películas recorrerán distintas ciudades entre el 4 y el 14 de mayo con proyecciones en Bogotá, Medellín, Cali y Manizales. Bajo el lema En foco… ¡Eclosiones!, este año Eurocine busca abordar temas como la emancipación, la transformación humana y su fragilidad en pospandemia. El país invitado del festival es Finlandia.

En la cartelera figura también una película checa denominada Krajina ve stinu (País de Sombras, 2020) del director Bohdan Sláma. Este drama histórico de 135 minutos narra los eventos ocurridos en un pueblo en la frontera checo-austríaca desde la década de 1930 hasta la de 1950, donde se produjo un genocidio debido a las disputas entre ciudadanos alemanes y checos que colaboraron con el régimen nazi durante la Segunda Guerra Mundial.

En Bogotá se darán tres funciones en total:

Jueves, 4 de mayo de 2023 – 04:00 p. m. – Cinemateca de Bogotá

Lunes, 8 de mayo de 2023 – 07:00 p. m. – Cineclub El Muro / Tavola Santa

Sábado, 13 de mayo de 2023 – 04:30 p. m. – Centro Colombo-Americano

Más información sobre el festival: festivaleurocine.com.

Exposición sobre mujeres checas en el Colegio San Patricio de Bogotá

Las representantes de Asocheca inauguraron la exposición Mujeres Checas Inspiradoras en el Colegio San Patricio de Bogotá. El evento tuvo lugar el miércoles 26 de abril.

Autoras checas participaron en la FILBO 2023

El miércoles 19 de abril en el marco de las Conversaciones que le cambiarán la vida de la Filbo 2023, Viktorie Hanisova y María Isabel Mena, intelectual colombiana afrodescendiente, conversaron con Eliska Krausova, directora de Asocheca, acerca del racismo en el contexto checo y de sus similitudes con Colombia. El autor y traductor español Kepa Uharte apoyó la charla con la traducción consecutiva.

En alianza con la Embajada de la República Checa en Bogotá y Asocheca se llevó a cabo también la charla de Viktorie Hanisova con la consul Veronika Senjuková en la Librería Lerner de Bogotá el viernes 21 de abril. Apoyada por la traducción de Kepa Uharte, la conversación se centró en la obra de la autora checa, el racismo y la familia como fuente de traumas.

La escritora e ilustradora checa Renata Fucikova junto con el ilustrador colombiano Pablo Arrieta y el traductor español Kepa Uharte prepararon una divertida charla para padres y niños con el fin de darles ideas para que los más pequeños pudieran descubrir el mundo a través de dibujos, palabras y la magia de los libros en casa. El evento se dio el sábado 22 de abril en la Librería Lerner.

Dibujos de los niños de Terezín en el Colegio Campoalegre

Los alumnos del Colegio Campoalegre en Sopó, Cundinamarca, pudieron conocer la exposición de los dibujos de los niños de Terezín y, de esta manera, aprendieron sobre una parte de la historia europea relacionada con la era del Holocausto.

Eventos con las autoras checas en la Filbo 2023

La exhibición de arte checo en Bogotá

Los cristales de Bohemia y robles subfosilizados, con una antigüedad de 6.500 años, se convirtieron en arte de la mano de los checos Vlastimil Beránek y Jaroslav Prošek y llegaron hasta Bogotá gracias a la logística de Servientrega.

Se trata de 23 esculturas exhibidas en una exposición artística que se podrá recorrer, previa inscripción en el correo servientrega40aniversario@gransede.co, hasta el 21 de abril, en la casa Sinergia, sede ejecutiva de Servientrega, ubicada en la calle 77 n.° 10-75, de la localidad de Chapinero en Bogotá.

La exposición abrió sus puertas al público el pasado 13 de abril. Quienes asistan a esta experiencia podrán ver piezas que varían sus tamaños entre los 20 centímetros y el metro y medio de altura. A través de sus esculturas, Beránek y Prosek intentan congelar el movimiento o expresar emociones. Las proporciones, colores únicos y las formas finales son el sello de estas obras de arte. Al terminar esta exhibición se evaluará la posibilidad de hacerla en otras ciudades del país.

Los cristales de bohemia remontan su origen a las zonas de Bohemia y Silesia de la República Checa y de Polonia. El reconocimiento de este material se dio en el siglo XVI, cuando los artesanos de esta región lograron ganar prestigio por la técnica que los llevó a producir el cristal tallado de plomo.

De otro lado, los robles subfosilizados fueron descubiertos en el norte de Moravia, en la actual República Checa, y son considerados los primeros árboles después de la edad de hielo. Pese a su antigüedad, este material conservó las propiedades de la madera, al tiempo que adquirió un color y un patrón que, además de ser característicos, son únicos. Actualmente, las obras de arte realizadas a partir de este roble hacen parte de las exhibiciones de museos europeos de la talla del Natural History Museum Vienna, Manchester Museum, National Museum, de Praga, Museum für, Naturkunde de Berlín, el Natural History Museum de Londres, y el Royal Botanic Gardens, de la misma ciudad.

En el 2021, el Museo de Arte Moderno de Bogotá MAMBO fue el primer espacio de Latinoamérica en tener una de estas piezas únicas, gracias a la donación realizada por la empresa Subfosil OAK, y con el apoyo de la embajada de la República Checa en Colombia y de Servientrega.

Vlastimil Beránek, entre el océano y el fuego del cristal y la madera

Este escultor nació en 1960, en Nové Mesto na Morave, República Checa, y fue formado por el profesor Stanislav Libenský. Es un exponente de la tercera generación de la familia vidriera Beránek, que hace parte de la historia del vidrio checo en la década de 1940, cuando establecieron la primera vidriería en Škrdlovice. Es conocido como creador de esculturas de vidrio de gran tamaño hechas de vidrio fundido en molde. También crea esculturas de madera noble o bronce. Las formas de sus esculturas son minimalistas, en ellas intenta congelar el movimiento o expresar emociones. Su obra está inspirada en el mar y el fuego, por su constante movimiento. “Cuando enciendes una cerilla y luego la apagas, queda un poco de humo; un momento muy mágico que desaparece rápidamente”.

Jaroslav Prošek, de la fragilidad del vidrio a la resistencia del acero

Este artista nació en 1986, en Beroun, República Checa. Actualmente trabaja en Ceská Lípa, en el norte de Bohemia, en el corazón de la industria checa del vidrio, con el que trabaja en su obra. Sin embargo, también utiliza materiales como la madera, el acero inoxidable y el mármol. Después de la secundaria, trabajó en departamentos técnicos de grandes fábricas checas; allí mejoró sus habilidades manuales. Al principio de su carrera artística tuvo la oportunidad de adquirir conocimientos básicos en las escuelas de Vlastimil Beránek y Jan Frydrych, cuya influencia en su obra es evidente. Algunas de sus esculturas tienen formas sencillas, a veces inspiradas en el mar, como las de Beránek.

Fuente: ElTiempo.com. Foto 1, foto 2, foto 3, foto 4.

Autoras checas en la Feria del Libro de Bogotá 2023

En FILBO 2023 no va a faltar, como ya es costumbre desde hace varios años, la representación de la producción literaria checa. En esta oportunidad, se va a presentar una promisoria autora joven, representante de la literatura femenina, que está en auge en la República Checa.

Se trata de Viktorie Hanisova quien nació en Praga en 1980. Es doctora en Literatura Alemana y traductora y profesora de idiomas, además de escritora.  Se le considera como una estrella emergente de la literatura checa con sus  tres novelas Inés (2015), El micelio (2018), y La reconstrucción (2019).

Ser madre de familia y recolectora aficionada de setas la inspiró para escribir El micelio, aunque asegura que esta obra en ningún momento contiene elementos autobiográficos. Sara, la protagonista, vive en una antigua casa rural y es una experta buscadora de setas. Hereda de su padre unas viejas botas de montaña que usa durante la búsqueda, así como todos los conocimientos sobre el  bosque. Ahora ya es una chica adulta y repite la misma ruta, se ha convertido en una ermitaña voluntaria. A lo largo de la novela, los lectores van descubriendo las razones que tiene la buscadora de setas para insistir en su soledad. La autora mide tanto el alma del niño como los límites de la familia.

Inés, “No elegimos a nuestros padres. A los niños a veces sí.”   La primera novela de Viktoria Hanišová revela las trágicas consecuencias de una mala elección. Inés se focaliza en los conflictos familiares desde diferentes puntos de vista. Su prosa es muy dinámica y transcurre dentro de una narrativa actual, pero a la vez está llena de sensibilidad, por lo que el lector fácilmente siente empatía con la protagonista, que nos habla en primera persona. Hanišová escribe de manera tan sugestiva y a la vez tan comprensible que los sentimientos del personaje principal se transmiten con mucha fuerza al lector.

Reconstrucción, la tercera novela de la misma autora se puede resumir  como –  Sobrevivir no significa vivir. Así es como se siente la protagonista, cuando comienza su relato con «Nací cuando tenía nueve años, diez meses y siete días»..  Esta novela trata sobre la atracción de los espacios vacíos, sobre la fascinación de caer en la oscuridad. Trata los temas sicológicos con un lenguaje sencillo, muy accesible a todo público sin pretensiones que se leen como se vive el día a día. Además, nos muestra  que los problemas humanos no se diferencian por razones geográficos y que la búsqueda de la felicidad nos lleva por caminos no siempre rectos.

La segunda autora checa que vendrá por primera vez a FILBO es la escritora e ilustradora Renata Fucíková. Nació en Praga en 1964 y se graduó en Artes aplicadas. Artista muy prolífica, es autora e ilustradora de numerosos libros para jóvenes y adultos. Compagina su carrera artística con la creación de programas infantiles para el Teatro Nacional de Praga. Su obra ha sido galardonada con numerosos premios, entre ellos, el Premio White Raven (en tres ocasiones), el Premio Gold Ribbon Checo a las Mejores Ilustraciones para Literatura Infantil (en cinco ocasiones), el Primer Premio en la Bienal de Ilustraciones en Teherán (1999) o la Lista de Honor IBBY (1998).

Además de ser una de las ilustradoras más importantes del país, Renata Fucíková escribe también los textos de sus obras, que incluyen varias biografías de grandes personajes checos adaptadas  para los niños, tales como Carlos IV, Kafka, Dvorák y Santa Ludmila, una historia de Europa y un libro en formato cómic que recorre los distintos barrios de Praga. Según cuenta la ilustradora, comienza a leer desde  una edad muy temprana y su técnica artística la llevó a sentirse muy cerca de Franz Kafka.

En Bogotá trabajará con especialistas en temas como Las imágenes y las palabras. Debatirá sobre cómo se conciben las relaciones entre las palabras y las imágenes y sobre la diferencia entre ilustrar para niños y para adultos. Durante su clase magistral hablará sobre sus procesos de creación y sus técnicas.

Fuentes: Foto 1, foto 2, foto 3, foto 4, foto 5, foto 6.

Asocheca presenta la publicación sobre Mujeres Inspiradoras

Fueron audaces. A menudo se adelantaron a su tiempo. Siguieron su propio camino y a veces pagaron el precio más alto por su valor. Pero han inspirado a miles y millones de otras mujeres con sus historias, que hoy, gracias a ellas, pueden vivir libremente.

Se trata de muchas mujeres checas. Algunas nacieron y vivieron aun antes de crearse Checoslovaquia, pero su lengua, sus creencias y sus intereses transmiten la preocupación por su región y su país. Muchos avances y cambios en las costumbres se dieron gracias a su esfuerzo. Todas eran excepcionales.

En el año 2020, en la República Checa, para conmemorar los 200 años del nacimiento de la escritora Bozena Nemcová y los 100 años del reconocimiento del derecho al sufragio para las mujeres en 1920, se generó un proyecto denominado Heroínas, de manera conjunta entre varios actores para producir un libro y una exposición dedicada a 50 mujeres excepcionales en la historia checa.

El libro combina retratos originales elaborados por estudiantes de artes y las fascinantes narraciones de la escritora Katerina Tucková y sus colaboradores.

La Asociación de Amistad Colombo Checa tiene entre sus objetivos dar a conocer al público colombiano la cultura checa, sus metas y logros. Por ello hemos decidido vincularnos a esta iniciativa, seleccionando veintiún mujeres inspiradoras dentro de las muchas que se han destacado en la historia del país. Pueden conocerlas en la siguiente publicación: Mujeres inspiradoras.

Una impactante exhibición sobre la guerra en Praga

Motivados y también apremiados por el desastre desatado en Ucrania, los organizadores de la exhibición El dolor de los otros decidieron hacer su aporte durante estos tiempos oscuros para, al menos, intentar despertar mayor conciencia y empatía durante el conflicto iniciado por Rusia. Esta iniciativa plantea una pregunta compleja: ¿puede una imagen despertar compasión?

Con este objetivo, la muestra, que se puede visitar en el Centro de Arte Moderno de Praga, exhibe materiales gráficos impactantes. Leoš Válka, director del centro y curador del proyecto, hizo un gran esfuerzo para exponer los materiales al público con la mayor rapidez posible.

Una de las piezas más impactantes de la colección es el tríptico realizado por el fotógrafo Wilhelm Brasse en 1942 de una niña polaca llamada Czeslawa Kwoka. Los retratos fueron tomados momentos antes de que la víctima fuera ejecutada, junto con otras, en el campo de concentración de Auschwitz. Esta y otras piezas similares buscan generar un impacto en los visitantes, tocar sus corazones, con el fin de despertar mayor conciencia sobre las consecuencias de este tipo de conflictos y violencia. Muestran el potencial del arte para acercar al espectador al dolor o al sufrimiento de las personas que tienen que pasar por él.

En la exposición se pueden visitar distintos sectores, divididos por los trabajos que ha realizado cada artista. Además de fotografías, los exponentes también utilizan soportes audiovisuales para reflejar la forma en la que se difunden contenidos violentos en la actualidad. En sus intentos por reflejar los desastres causados por la guerra, los artistas han comenzado a volcarse a un estilo sintético, directo, con el que se busca transmitir de forma simple una idea compleja y difícil de procesar.

Por ejemplo, Robert Capa retrató a un soldado en el momento de su muerte. Esta foto captó la atención de los medios, se reimprimió en todo el mundo. Y acercó la guerra a la gente como si estuviera en la puerta de su casa. Se pueden encontrar varias fotografías icónicas de este tipo en la exposición. Son ejemplos de cómo incluso una sola fotografía puede desencadenar una presión pública política considerable para poner fin a la guerra, como fue el caso de la Guerra de Vietnam.

Además de contar con la participación de artistas de diversas partes del mundo, incluida Rusia, la exposición ha logrado coordinar sus esfuerzos con importantes organismos, como es el Monumento de Lidice que se ha convertido en socio de la propuesta. Lidice, pueblo aniquilado en la Segunda Guerra Mundial en respuesta directa al asesinato de Heydrich, es un ejemplo histórico de violencia contra hombres, mujeres y niños. En su momento, este evento causó tanto eco en todo el mundo que los artistas también se ocuparon de él.

Recorrer la exposición es una experiencia necesaria para entender verdaderamente el sufrimiento de las víctimas de la guerra, algo que no resulta fácil de lograr cuando la información fluye en tanta cantidad que hasta pierde relevancia.  Los visitantes pueden tomarse su tiempo para admirar las obras de arte. Las exhibiciones son muy diversas, algunas monumentales, otras más íntimas, algunas súper realistas, otras muy estilizadas. Pero todas son arte, y hay algo mágico en eso.

La exposición está abierta hasta mediados de abril en DOX, el centro de arte moderno ubicado en el distrito de Holešovice de Praga.

Fuente: adaptado de Espanol.radio.cz (Maria Hammerich-MaierJuan Manuel Muttoni; foto: Jan Slavík, centrum DOX).

La Orquesta de Cámara de Praga en el Festival de Música de Cartagena

A comienzos del nuevo año los ojos de la música clásica volverán a La Heróica con la edición número 17 del Festival Internacional de Música de Cartagena. Uno de los eventos más destacados de la agenda cultural de Colombia tendrá lugar del 5 al 11 de enero. Entre los invitados especiales de 2023 se encuentra la Orquesta de Cámara de Praga que protagonizará siete conciertos, incluido el inaugural, bajo la dirección de Zbynek Muller y con la intervención de otros solistas.

Con un repertorio compuesto por piezas de Piotr Ilich Tchaikovsky, Béla Bartók, Antonín Dvorák, y Frédéric Chopin, la presentación inaugural será una síntesis de la temática del festival, pues presentará una antesala de las diferentes tendencias que se afirmaron en el este de Europa en el siglo XIX.

La Orquesta de Cámara de Praga será el conjunto residente de esta edición del festival y regresará al escenario del Adolfo Mejía el viernes 6 de enero, en el concierto Música de grandes autores con mirada cosmopolita, con piezas de Anton Arensky, Alexander Glazunov, Sergei Rachmaninov y P. I. Tchaikovsky, de quien interpretará su emblemática Serenata para orquesta de cuerdasEl sábado 7 de enero, la soprano Julia Muzychenko se unirá a la Orquesta de Cámara de Praga y a Muller para el concierto La afirmación de tendencias musicales entre lo nacional y lo universalObras de Alexander Scriabin, Igor Stravinsky, Modest Mussorgsky, Vasili Kalinnikov y Nicolai Rimsky-Korsakov conformarán el repertorio.

El colombiano Santiago Cañón-Valencia, que ha sido calificado como uno de los violonchelistas más prometedores de su generación, estará en Las noches del Teatro Adolfo Mejía el viernes 6 y el domingo 8 de enero. Acompañado de la orquesta residente del Cartagena XVII Festival de Música, Cañón-Valencia protagonizará el concierto Música cosmopolita con colores nacionales, con piezas de Leos Janácek, Antonín Dvorák y Joseph Suk.

Zbynek Muller dirigirá a la Orquesta de Cámara de Praga y al pianista François Dumont en un recorrido por piezas paradigmáticas de las diferentes tendencias de la música culta de Hungría del siglo XIX. Bela Bartok, Gyula Beliczay y Franz Liszt serán los compositores protagonistas de este concierto.

La Orquesta de Cámara de Praga (PKO por sus siglas en inglés) es una de las cuatro orquestas de cámara más antiguas de Europa. Se fundó en 1951 y su historia nunca se ha interrumpido desde entonces. La orquesta se destaca por ser una agrupación del llamado elenco mozartiano (34 músicos), capaz de actuar sin director. Al principio de su existencia, se centró principalmente en las interpretaciones de la música checa temprana, es decir la música del clasicismo y el primer romanticismo. Luego, incluyó en su repertorio también composiciones del siglo XX y, posteriormente, comenzó a interpretar también obras totalmente nuevas de compositores contemporáneos.

En sus más de 60 años de existencia, ha realizado muchos miles de conciertos en todos los continentes, a excepción de la Antártida. Aparte de sus giras europeas (en las que ha visitado todos los estados excepto Albania), ha realizado diez giras por Sudamérica, dieciséis por Estados Unidos y Canadá, y nueve por Japón.

La orquesta ha colaborado con numerosas personalidades artísticas de renombre. Entre los directores figuran, por ejemplo, Sir Charles Mackerras, Václav Neumann, Gerd Albrecht y Trevor Pinnock. Ha grabado innumerables títulos para las compañías Supraphon, Denon, BMG, Decca, Telarc y otras. En su extensa discografía no faltan algunos premios importantes como el «Wiener Flötenuhr» o el «Grand Prix du Disque» de la Académie Charles Cros.

Desde República Checa también llegará a Cartagena el Cuarteto Prazák, uno de los principales conjuntos internacionales de música de cámara, que se fundó en 1972 cuando sus miembros eran estudiantes del Conservatorio de Praga.

Fuentes: RadioNacional.co, CartagenaMusicalFestival.com. Foto 1, foto 2, foto 3.